服装设计师怎么学更好的发挥灵感？

现在，服装设计已不再简单地被设计成一种销售、供人们日常使用的服装，因为这种服装在市场上并不缺少，而实穿款式已基本饱和。近几年来服装设计师像艺术家一样进行艺术创作，创作新颖、爆点能博得时装界眼球的作品是关键，但是不能仅仅为了博得眼球而设计比较雷人的服装，而是应该在设计灵感的选择上更加小众化，在服装细节的创作上把服装细节更大限度的与设计灵感连接起来并发挥到更大化，才是真正有意义的设计，因此在有了一种好灵感题材的前提下，利用新工艺制作出属于自己灵感主题的专属面料并用于服装上，才是拿名校offer的关键。

服装设计师怎么学更好的发挥灵感？学服装设计的同学们要把设计当作语言来传达自己的理念和态度。理念传达前会经过项目调研和项目深化，确定自己对设计主题的了解够深、实，经得起推敲。

有一部分学生从服装设计专册搜集材料，寻找灵感，习惯于把download网上的图片，既方便又快捷，但看来，这种方法其实不利于我们的创作，我们在获得网络图片的时候，实际上就是在体验别人/发布者的视角，从自己的角度看一件事情，而且对这件事我们也没有自己的观点和完全主观的认识。

对怎么学服装设计师而言，其实就等于是二次消费别人的想法和创意，对于留学服装设计作品的创作也不能达到直观的自我了解与消化，在我们真正能感知、多感官地经历这件事的时候，我们就会有自己的理解，对待它和处理它的态度也许会不同，这一态度不同，当你把设计融入到你的工作中时，你的工作才会与众不同。那么服装设计师怎么学更好的发挥灵感过程中应该注意什么呢？织物改良？排版设计？商标概念？

当同学们确定了服装设计作品的主题之后，也许会发现已有大师、学生也曾经创作过一件近似的作品，这时我们需要把自己的思想和创意分散开来，从别的角度来考虑，让学校看看你是从另外一个角度出发的想法。

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